Talk / Marina Fokidis / “Curating and its entanglements” / Harabel Contemporary Art Platform / March 6th 2020 / Tirana
Curator and writer Marina Fokidis, chose to join the premises of Harabel Contemporary Art Platform”, on the 6th of March 2020, for a talk with other guests from the visual arts field: artists, curators, art researchers and students, art followers etc. The conversation was focused on the topic of curating and it’s “entanglements”. Our guest also talked about her activity in “South as a State of Mind” magazine, as well as her role during “Dokumenta 14”.
Marina Fokidis is convinced that especially during the last decade, the focal point of art in the world, has exploded into a multiplicity of artistic communities diffused everywhere; as a result, the cultural vitality no longer belongs only to specific spaces, but it’s also become a “property” of the suburbs, thus expanding the geographical map of contemporary art.
The main topics that Marina brought up during the talk are related to the attempts of finding different ways to decentralize the system (center/suburbs), in response to what time itself requires: another example of art diffusion and cultural intermediation; the searching of new forms of human solidarity and interconnections beyond the hegemonic relationship between the “center” and the “border”. Among other things, she focused on the terms of “space” and “time”of an exhibition, a biennial, a major artistic event or some kind of curatorial endeavour, emphasizing the role of contemporary art in the shaping of a democratic public space. But what’s the notion of “public space” within the meaning of an exhibition? “Could this be a place between places, in a time between times?” Marina asks.
Marina Fokidis, with a long and diverse experience in various positions: organizational, directive, curatorial, lecturing, connected to many things that relate to contemporary visual arts activities, with a wide participation in conferences and artistic discussions, with a rich experience even in writing essays and from the position of a person who finely knows the field she’s talking about, she tried to draw the interlocutor’s attention not only to the importance of the formation of curatorial ideas, but also to the necessity of the constant change of the nature of contemporary art exhibitions; all of this within the rapid socio-economic, political, environmental and technological transformation of our time.
* Marina Fokidis is a curator and writer based in Athens, Greece. Amongst other projects she is the founding and artistic director of the newly established Kunsthalle Athena. From 2000 to 2008 she served as the director of Oxymoron, a non-profit organization dedicated to the promotion of contemporary visual art in Greece and on an international level. She has been the commissioner and the curator of the Greek Pavillion at the 51st Venice Biennial (2003) and one of the curators of the 1st Tirana Biennial (2001). She has curated a number of exhibitions, such as: Her(His)tory, an exhibition of the major video collections of the last decades, which has joined the permanent historical collections, at the Cycladic Museum of Art in Athens (2007); Anathena, an exhibition held at the DESTE Foundation, based on the Athenian underground scene (2006), etc.; Random Rules – Youtube channel of Selected Artists, presented live online and displayed on Pulse Art Fair (New York, 2009); Midsummer Night’s Dream, a three months screening program – part of Remap 2 (a program parallel to the 2009 Athens Biennale). She has written essays for various edited collections and for many international art magazines, and is the chief art editor of LIFO, an important cultural free press magazine in Greece.
***
Bashkëbisedim / Marina Fokidis / “Kurimi dhe kleçkat e tij” / Platforma e Artit Bashkëkohor Harabel / 6 mars 2020 / Tiranë
Marina Fokidis, kuratore dhe shkrimtare, zgjodhi të jetë në mjedisin e Platformës së Artit Bashkëkohor Harabel, më 6 mars 2020, për një bashkëbisedim me të ftuar të fushës së artit pamor: artistë, kuratorë, studiues e studentë arti, ndjekës të artit po ashtu, etj. Bashkëbisedimi pati për tematikë qendrore çështjen e kurimit dhe “kleçkat” e tij. Gjithashtu, e ftuara u përqendrua edhe te veprimtaria e saj në revistën “South as a State of Mind”, si dhe te përfshirja në veprimtarinë “Dokumenta 14”.
Marina Fokidis është e bindur se epiqendra artistike në botë, sidomos gjatë dhjetëvjeçarit të fundmë, ka shpërthyer në një sërë bashkësish artistike përhapur gjithandej; për rrjedhojë, gjallëria kulturore nuk u përket më vetëm hapësirave të veçanta, por është shndërruar edhe në “pronë” të rrethinave, duke zgjeruar kështu hartën gjeografike të artit bashkëkohor.
Çështjet kryesore që Marina ngriti gjatë bashkëbisedimit kanë lidhje me përpjekjen për të gjetur mënyra nga më të ndryshmet për çqendërzimin e sistemit (qendër/rrethina), si përgjigje ndaj asaj që kërkon vetë koha: një shembull tjetër të përhapjes së artit dhe ndërmjetësimit kulturor; kërkimin e formave të reja të solidaritetit njerëzor dhe ndërlidhjeve përtej marrëdhënies hegjemonike të “mesit” dhe “kufirit”. Midis të tjerash, ajo u ndal te termat “hapësirë” dhe “kohë” të një ekspozite, një bienaleje, një ngjarjeje të madhe artistike ose të ndonjë lloj përpjekjeje kuratoriale, duke vënë theksin te roli i artit bashkëkohor në formësimin e një hapësire demokratike publike. Por, cili është nocioni i “hapësirës publike” brenda kuptimit të një ekspozite? A mund të jetë ky një vend midis vendeve, në një kohë ndërmjet kohërave, pyet Marina.
Marina Fokidis, me një përvojë të gjatë e të larmishme në pozicione: organizative, drejtuese, kuruese, ligjëruese rreth shumëçkaje që ka të bëjë me veprimtaritë e artit pamor bashkëkohor, me një pjesëmarrje të gjerë në konferenca e diskutime artistike, me një përvojë të pasur edhe në shkrimin e eseve, u përpoq, nga pozita e njeriut që e njeh mirë fushën për të cilën flet, ta tërhiqte vëmendjen e bashkëbiseduesve jo vetëm te rëndësia e formimit të ideve kuratoriale, por edhe te domosdoshmëria e ndryshimit të përhershëm të natyrës së ekspozitave të artit bashkëkohor; e gjithë kjo brenda shndërrimit të shpejtë shoqëror-ekonomik, politik, mjedisor dhe teknologjik të kohës sonë.
* Marina Fokidis është kuratore dhe shkrimtare me qëndrim në Athinë (Greqi). Ajo është themeluese dhe drejtuese artistike e platformës eksperimentale Kunsthalle Athena. Nga viti 2000 deri në vitin 2008, ajo ka qenë drejtoreshë e organizatës jofitimprurëse kushtuar përhapjes së artit pamor bashkëkohor në Greqi dhe në nivel ndërkombëtar, Oxymoron. Ajo ka qenë komisionere dhe kuratore e pavijonit grek në Bienalen e 51-të të Venecias (2003), si dhe një ndër kuratoret e Bienales së parë të Tiranës (2001). Ka kuruar një sërë ekspozitash, si për shembull: “Historia e saj (e tij)”, një ekspozitë e videove kryesore të dhjetëvjeçarëve të fundit, që u është bashkuar koleksioneve të përhershme historike, në Muzeun e Artit Cycladic, në Athinë (2007); “Anathena”, një ekspozitë e mbajtur në fondacionin DESTE, me qendër në skenën nëntokësore athinase (2006) etj., duke përmendur gjithashtu kurimin për: “Rregulla të rastësishme” – kanal i artistëve të përzgjedhur nga Youtube, i paraqitur drejtpërdrejt në internet dhe i shfaqur në Pulse Art Fair (Nju-Jork, 2009); “Midsummer Nights Dream” (Ëndrra e një nate vere), një shfaqje tremujore – pjesë e Remap 2 (program paralel me Bienalen e Athinës 2009). Marina Fokidis ka shkruar ese për koleksione të ndryshme dhe për shumë revista ndërkombëtare arti, si dhe është kryeredaktore e revistës së rëndësishme kulturore për shtyp në Greqi, LIFO.
